《大鱼海棠》是彼岸天(北京)文化有限公司、北京光线影业有限公司、*彩条屋影业有限公司联合制作的奇幻动画电影，由梁旋、张春执导，梁旋编剧。该片灵感来源于《庄子?逍遥游》，讲述了一个掌管海棠花的少女与人类男孩“鲲”的灵魂的奇幻故事。影片于7月8日在中国上映。
大鱼海棠观后感【1】
今天带着儿子去看了《大鱼海棠》共赴12年之约，儿子很高兴，特意穿上了有大鱼海棠logo的T恤，我却代入不到这样的故事里了，看着儿子看得津津有味，旁边的小朋友哭的稀里哗啦，我在电影院里的每分钟都像在煎熬，总体感觉就像逍遥游中的“且夫水之积也不厚，则其负大舟也无力” 俗套平庸的故事、苍白平面的人物、散乱无理的情节、幼稚煽情的对白根本无法撑起宏大的音乐和场景。就像看一幅幅场景mv，其中数次毫无意义的黑幕停顿暴露出导演无法很好的把握时空转换，大量旁白抒情让人觉得主创无法让人物自我表现和发展。人物的情感和行为就像那场灾难一般呼啸而来，没有细节去照应铺垫，看完电影完全不明白?、湫、鲲这三个人物的性格是什么样的，完全凭一己好恶、一股冲动去行事，不顾后果，也不去思考。 我们看宫崎骏的每个人物都会留下深刻的印象，红猪的桀骜自由、小白的矛盾与自我迷失、与人类为敌的桑.....即使是龙猫里的小莲也有作为孩子的天真古怪。但这些人物除了自己的个性特质明显外，也和故事里的背景世界密不可分。但是大鱼里的三位主角则始终游离于他们所属的世界之外，这个“世界观”只是为了这场三角恋情创造的一个奇幻背景，可以被随意的毁灭或重生。故事背景是塑造人物的重要条件，它与人物性格相互影响相互创造，但在大鱼海棠中，人物与背景世界的割裂只能苍白了人物，也空洞了世界。 更重要的感受是，在这部动画里没有看到它的精神内核。中华元素的运用在电影里沦为装饰和情怀表述。山海经里的神灵、逍遥游中的鲲鹏都沦为“我爱你我为你作死”的配角。就像一盘华美鲜丽的大餐，主菜却是一片烂菜叶，的确让人大失所望。主创没有思考他们究竟要传达什么，花费了巨大的人力物力财力，只得到了外表华丽内里则空无一物的电影，让我想起了老师经常劝诫我的一句话，一定不要“金玉其外败絮其中”，但是这个电影却恰好符合这8个字。
我是一个坚定的国漫支持者，我非常迫切的想看见国漫的崛起，就像《大圣归来》那样，我很骄傲的说，哇这是我们的国漫，但是看完《大鱼海棠》后我迷茫了。虽然在这部电影的制作、美术和音乐上看得出确实下了功夫，但这不是理由。如果没有故事、思考和见解，这些努力恐怕也只是徒劳。希望主创们的下一部作品是一部真正意义上的好电影，不仅仅是在美术音乐上，更在表达的技巧上,主题的深度上更进一步，这样我们的国漫才能走的更远。 其实一味的黑和粉对国产动画来说都不是好事，也实在不必用爱国、情怀来谈。一切以作品的好坏，公正评价可能对国产动画来说才是最需要的。 其实为什么会有迷茫感也可能是自己的原因吧，为什么我要带着脑子看这个片子，为什么我不能像旁边的小朋友那样去代入这部电影，可能小朋友是这样想的1.爱一个人，就是愿意为了他与天下人为敌，哪怕是全村的人都因爱人而死，也在所不惜;2.爱一个人，就是哪怕有一个备胎对我再好，我也不会有一丝背叛他的念头，哪怕备胎不得好死，那就让备胎去死吧;3.爱一个人，就是愿意为了他而改变自己，兴趣?习惯?性别?法力?这些都是小事。我甚至可以为爱人改变物种;4.爱一个人，就是可以为了他而不顾亲情。可以为了他瞎眼，然后让父母当自己的眼睛，也可以为了他减自己一半的寿命，让父母都是住养老院，在爱情面前，亲情...可以不顾;(话说，父亲后来去哪儿了?我怎么都没见着他!)5.爱一个人，就是可以让他填满了自己生命里的所有角落。我整天围绕着他转，哪怕他还只是一只鱼。我不跟父母说话、我不跟朋友聊天(偶尔会跟备胎聊几句，毕竟偶尔需要他)...我的生命里只有他，只有爱情。 然而我却再也体会不到了，因为我只会觉得令人发笑而已，这个电影故事哄哄小孩子也就够了，我儿子虽然看得津津有味，但是出了电影院也是越想越觉得这个故事可笑，我深思良久，只能说长大了，不会再被这样弱智剧情代入了(当初看海的女儿都会哭)
大鱼海棠观后感【2】
俗语有云:“十年树木，百年树人。”也就是说一棵树要长成材需要十年时间。那么，一部动画片呢?以迪士尼每年三到五部的速度，自然是国产动画望尘莫及的。《大鱼海棠》却用十二年的时间告诉世人，什么叫做事，什么叫坚守。
自《大鱼海棠》定档以来，就被广泛热议。这部在多年前就已经有优美预告片出现的动画片的确让喜欢它的观众期待太久。先是定档2011年，之后是2015年，然后是现今，好像它不完成“三级跳”誓不罢休，还好，它“千呼万唤始出来”，终于和观众见面。
对于《大鱼海棠》，力挺者有之，说它是“国产动画的新标杆”，是“继《大闹天宫》之后最能体现中国风的佳作”，非议者有之，说它“太像宫崎骏的名作《千与千寻》”，甚至说它是“抄袭之作”。无论观众看法如何，让观众等了十二年的《大鱼海棠》注定会成为今年暑假的现象级作品，同期没有其他电影可以比拟，也没有其他电影能让观众如此期待。
这让人想起了去年差不多同期上映的动画神作《西游记之大圣归来》。在当时受到《捉妖记》和《煎饼侠》一同挤压的不利情况下，正是靠着观众的口口相传，才使得《西游记之大圣归来》的票房一路上扬，最终实现“?丝逆袭”，取得票房9.5亿元。和《西游记之大圣归来》一般，《大鱼海棠》同样是名不见经传的新人导演，同样是一如既往地坚守，默默耕耘许多年，同样是浓郁的中国风。
多年之后，如同不能忘记《大闹天宫》那精美如剪纸的画面，《小蝌蚪找妈妈》如水墨画般的画面，《西游记之大圣归来》中齐天大圣那比超人还有漫长飘逸的红色披风一般，我们一定会对《大鱼海棠》里的福建土楼以及漫山遍野的大鱼记忆犹新，可能还会为少女椿和少年鲲和湫的纯洁爱情留下几滴眼泪。
同样不能忘怀的，是《大鱼海棠》对中国古典文化的巧妙运用。鲲取自于《庄子?=?逍遥游》，“北冥有鱼，其名为鲲，鲲之大，不知其几千里也”，椿同样如此，“上古有大椿者，以八千岁为春，八千岁为秋”，赤松子、嫘祖、句芒、祝融，这些神仙人物其实就生活在我国的古书里。《老子》有云:“一生二，二生三，三生万物。”道出了我国最根本的哲学起源，而太极八卦图正是由一黑一白两条鱼组成，因此，《大鱼海棠》里，生活在上古的这些大鱼，正来源于我国的古老文化。
从画面和场景来看，《大鱼海棠》当然对宫崎骏的动画有所借鉴。少女椿很像《千与千寻》里的千寻，鲲和湫也像白龙一样勇敢，灵婆和鼠婆子的设定，类似汤婆婆和钱婆婆。不过，既然宫崎骏们能从《大闹天宫》和《小蝌蚪找妈妈》汲取营养，中国动画当然也能从日本动画中获取灵感。
因此，在我看来，《大鱼海棠》正是国产动画的“希望之作”，它让我们看到，当融入我国文化和东方哲学之后，电影是如何焕然一新的。而且，它承接的，正是《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》般的中国内涵。“民族的，才是世界的”，只有坚持《大鱼海棠》般的风格，中国动画才会有和美国动画、日本动画一较高下的机会。
