《怒》是日本2017年的一部悬疑、爱情、同性的电影。思而学教育网整理了《怒》观后感，欢迎欣赏与借鉴。
悬疑片《怒》观后感【篇一】
故事背景设定在东京八王子地区发生一起夫妇残杀案一年后的夏天，在杀人现场留下血字“怒”的凶手，在接受了整容手术之后继续逃亡，这其中，在千叶、东京和冲绳分别出现了三个来历不详的男人，他们分别与他人发生着情感纠葛，同时又似乎背负着宿命般的罪恶，究竟三个神秘的男人谁才是真正的逃逸凶手呢?
炎炎夏日，位于东京八王子郊外的新兴住宅区“榉丘”内的一幢独栋洋房里，尾木夫妇惨遭杀害。名为山神一也的犯人在紧闭门窗恍如蒸笼的房子里逗留了六小时之久，并用鲜血在墙壁上写下了“怒”字。事后他成功逃脱，并变换容貌和姓名辗转于全国各地。
而接下来的一年里，警方也从未放弃将他捉拿归案的努力。与此同时，分处千叶、东京和冲绳的人们与可疑的陌生人邂逅了。
悬疑片《怒》观后感【篇二】
整部电影围绕着三个特殊群体：失足少女爱子(宫崎葵饰)、冲绳居民泉(广濑铃饰)、LGBT群体优马(妻夫木聪)。
电影一开始就是渡边谦饰演的爸爸去歌舞伎街找爱子，店里的老板说爱子总是没底线的糟蹋自己，“就像对待破了也没有用的玩具”。以至于看到小泉被强暴戏的时候我以为这是一种轮回，后来小泉对着大海呐喊的时候证明我猜错了。但是，爱子为什么会变成这样，电影没给介绍。但是，据我所知，日本是全世界最大的援交国家，爱子援交的年龄是22岁，或许，导演想介绍日本当下的援交少女可能来自的家庭背景以及少女后来的归宿。虽然，电影里爱子找到了互相喜欢的哲也(松田研一饰演)，可爱子的爸爸不能接受女儿或许找到了一个好的归宿，好像爱子也不相信，否则就不会去试探了。电影节奏最好的地方，也是谜底揭晓的一段(虽然宫崎葵哭的我心都碎了)，就在似乎幸福真的来临了时候，但因为不相信这份幸福，幸福又被自己弄丢了，可似乎哲也又会回来，幸福也还会回来。这种纠结不安和期待幸福的小算计交织在一起，对自己的懊恼，对父亲的爱和恨，统统都在谜底揭晓的时候哭了出来。
看完这部电影的时候，我一直在想，导演到底要传达一个怎样的信号，是冲绳美军问题还是普通百姓的生存问题。
去年日本设计师山本耀司曾经恨批日本社会浮躁，年轻女孩都一副娼妓面孔，对于当下日本社会年轻女孩的爱慕虚荣，浮躁物质，甚至玩乐而来的买春行为痛心疾首。虽然我不知道李相日导演对于援交女是一种怎样的态度，但又一次离家出走的爱子会不会是导演批判世风日下的日本社会的一个人物缩影，还是让我们自由的想象吧。
电影的三个嫌犯都是来历不明的人，也同为弱势群体。最后，森山未来被揭秘是杀人犯，而他的杀人动机也是最令人可怜的杀人动机，觉得别人瞧不起自己。其实我很理解信悟(森山未来饰)的愤怒感，他的杀人大概也可以归为情绪性杀人，这种情绪主要还是来源于对自己的无能而产生的怒。电影全篇阴郁的氛围也是来自于此，整个悲剧是由信悟自己造成的，但愤怒的源头是外人给他的，被包工头耍了(造成千叶县夫妇的死)，美军大兵强奸小泉(造成了他自己的死)，他恰恰是社会的弱势群体，他杀了人，那应该责怪社会还是他自己呢。
整部电影其实讲了很多日本社会的内部问题，我不太了解，所以就不再展开写。LGBT邻域也知道的不是很多，所以东京线暂留。
日本整个文化圈我还是在了解的过程中，我看到很多报道说妻夫木聪是最受同志欢迎的男演员，瓦萨，还有这种票选，厉害了。
悬疑片《怒》观后感【篇三】
我抱着看颜的心态看了这部电影，第一遍看完时我抱怨它的叙事与人物刻画的粗糙，虽然情绪铺陈得很到位，但情节的推进却不可避免地依靠了过多的冲突与巧合，这一切让我感到些许做作。
当时我想，所谓的主题无非就是人与人之间的信任这种老生常谈吧，又有什么稀奇。
但第二天我在发呆时回味这部片子，我感到一种很深切的无力感从这部电影的布局与结构中渗透出来，一口气将我吞没。我在那个瞬间突然感受到了这部电影的力量。
与其说它探讨的是对他人的信任，倒不如说它挖掘的是现代人内心深处的悲剧主义。
导演刻意地选取了三个边缘化的人物，一个同性恋，一个风月女，与一个懦弱的孩子。但他们身上却背负了现代都市最深厚的绝望，那就是悲剧意识。
他们经历世人的冷眼，故作坚强满不在乎，却在内心深处埋下了将自己与世人隔绝的种子??什么都做好最坏的打算，这是一种自我保护，也是一种妄自菲薄，把最坏的结果想好，这使得他们在追寻幸福的路上不至于太过受伤。
但这一切却最终把他们塑造成了希望获得幸福却又不相信自己能够获得幸福的人。
这几乎已经是最可怕的都市病。信息的爆炸、交流的便利，让我们每天获得的体验十倍百倍于以往，所得到的快乐与失望也十倍百倍于以往。但人心就是这么奇怪，快乐的体验总是不及一次伤害来得刻骨铭心。很可能我们在二十多岁的年纪已经承受了过去的人一生都不至于遭遇的心碎。
故事选择这三个典型，披上悬疑的外衣，恰恰说明着我们为了规避伤害的武器??猜疑与悲观主义，到头来是如何把我们隔绝在幸福之外。
三个都是自卑的角色。
妻夫木聪虽然事业小康，嘴上说着不在乎别人的看法，内心深处却极易受伤极其自卑，因为一点点小事就能够迸发猜疑的种子。
宫崎葵的角色承受着镇上人的冷眼，装作天真烂漫满不在乎，心里却始终不相信自己竟然还有幸福的机会。
至于冲绳线，真相也是个令人扼腕的自卑心魔导致的悲剧。
我们很容易在他们身上看到自己。事到如今已经没有都市人愿意相信简简单单的幸福纯纯粹粹的恋爱了，每一段关系都交杂着心计与计算。我们对一个人的解读不过来源于行为，不过来源于只言片语，有多少是伪装多少是真相?一个人的外在表现可以展现出千万种可能。
但也毋宁说，对一个人的解读某种意义上就是一次自我投射，但如前所述，害怕伤害的本性已经让我们不愿意敞开心扉去相信什么了。所以妻夫木聪才会选择最不堪的那一条诠释，也换来了他最后的痛哭。
说到痛哭，本剧宫崎葵的那一场痛哭表现力实在太强，看到她的那一哭我感觉我的心肝都被她的眼泪震成了碎片。
当我们意识到无法让我们幸福的是自己之后，那该有多绝望。
但他们面临的问题终究是无解的。人与人就是隔着不可逾越的理解障壁，我们没办法要求每个人都化身不计得失的圣母，在当今天下生存，计算是必须的。
只不过，如宫崎葵的角色最终获得了幸福的可能一样，我们只能坦然接受彼此残破的心灵，去原谅那些猜疑与不安，因为那是现代都市的普遍人性。
坦然接受对方对你的不信任，听起来很悲哀，但也许是我们为数不多的剩余选择。
