【篇一：八月迷情观后感】
很惊讶很多人对八月迷情的影评不高甚至是很差，但是我很喜欢这部电影。现在很多电影有美女，有帅哥，有听上去很吸引人的东西，可没有看了让人感动的东西。真的很难得可以看到一部有美女有帅哥还有一个惹人喜爱的小男孩，更有一个可以让我感动得想哭的情节的电影。也许这部电影的情节有点悬，但电影本身就是一种夸张的艺术，他的目的就是把现实生活中的平时扩大成银幕上的绚丽。而且我相信冥冥中会有一股力量让人们找到喜欢的人。只是在生活中我们都太现实了，没有心情去发现那个人罢了。就像电影里说的周围都是音乐只要你去听。所以我喜欢电影里那种有点奇幻的氛围。
再说说电影里的主角，那个充满灵气的小演员。这部电影里最厉害的恐怕就是他了。罗宾威廉斯是挺厉害的，可惜他在这里演的不值得一提。这部电影算是有四个主角吧，除了罗宾威廉斯我就看过这个小男孩的电影。在《查理与巧克力工厂》里他是个懂事的孩子，那里的他太好了，都让我感到他太像我们中国人心中的好孩子了。在《寻找梦幻岛》里他又是个懂事的好孩子。所以他给我的印象就是乖，有着和他年龄不相符的成熟。在这部电影里他还是那么成熟，但是更像个孩子了。虽然它会为寻找父母而心事重重，但一遇到音乐他马上就是一个灵动的艺术家。发现音乐时的欣喜若狂，眼睛一转就来了的灵感，弹吉他时的快乐都表现得淋漓尽致。他的眼睛里有异样的光，能把人心给笼罩住。他哭时还那么静，眼泪说流就流下来了。真惊讶他能这么有灵气。
还有他的父母，创造了这个天才的两个艺术家。电影给了两个人很多的特写，他们要靠面部表情把一切都表现出来。他们的眼神就足够吸引人的了，没有什么肢体语言，但是传神的眼神让我领略到了两个人的风采。男演员不再是以前那个冷冷的棱角特别分明的人了，而女演员给我的印象是外表脆弱但内心坚强。
这部电影的音乐也很好听，除了获得奥斯卡提名的raise it up外，还有几首歌也很好听，不过在看电影前听没啥感觉，要看过电影想着路易斯的眼神才更能感受到个中意味。
【篇二：八月迷情观后感】
本来看片名以为这是讲爱情的。看了才发现原来这是一部如此令人震撼又感动的电影。起伏的剧情，意料之外的波折，还有无处不在的音乐。
主人翁小男孩Evan是用心在聆听，所以才会无论在何地，别人只感到嘈杂，而他只听到音乐。
风吹过的草地~喧闹的步行街~十字路口的喷泉~甚至是被风吹起的一只塑料袋~在他的耳朵里，都是音乐。
而最感动的是他孜孜不倦的追求，无论身在何地，只想着我要音乐，所以才能最后有如此成就。
也许我所缺少的正是他这样心无旁骛的精神吧。认定一个目标，就一心一意的为之奋斗，其他的都是浮云。
Evan那年轻帅气的老爸，一个笑容就能让无数人沉醉其中，而那美丽的妈妈，则因岁月的冲刷而让人心疼。好在，终于在千转百折日复一日的等待之后，“我再一次遇见你”。所以，爱情依然是美好的，若有缘，便能再见。
August Rush。最后一幕，感动与幸福涌上心来，潸然泪下。
I am being counting……the day since we parted
我一直在数着……从我们分开那天起……
【篇三：八月迷情观后感作文】
这是讲述孩子与音乐的故事，音乐，成为了故事的主线，无论是路易斯与莱拉的相遇，以及后来的重逢，还是他们的孩子奥古斯特命中注定由聆听的音乐，引导他寻找到从未见过面的父母。
奥古斯特，是一位具有音乐天赋的孩子，从他接触到吉他，便以敲击琴弦的独特方式，表达着他对乐器的亲切感，和对音乐的理解。当我还是五、六岁的孩子时，看到父亲的一把深棕色的木吉他，最初的感觉，是用大拇指拨动吉他的全部六根弦，听着琴弦发出不同的声音。一个孩子对于乐器的理解，就是这样简单。
从身边每一处的声响，奥古斯特似乎都能从中感受到一种音乐的节奏，让它们成为一段音乐的旋律，这是音乐的灵感。我觉得音乐的灵感，需要有一颗自由的心，如奥古斯特那样孩子般的心。另一方面，这灵感也是稍纵即逝的，与其周围环境的影响不无关系，“孟母三迁”的故事便是一例，如果孟子的环境是有音乐的环境，那么孟子也许很可能成为一名乐师。
我相信，一个人来到这个世界，一定有着自己的一项天赋，电影中奥古斯特有着种种神奇的表现，如刚刚接触乐器就会有韵律地弹奏，如童话般，在现实中几乎是不可能的。但有心，便会成为可能，正如影片导演所说，如果你相信童话的魔力，那么你就一定会相信电影中种种玄妙的奇迹，都会变成现实。
【篇四：“八月迷情”电影观后感】
晚上，与女儿一起欣赏一部令我感动的影片：《八月迷情》。
开头，没什么神奇，剧情还有点牵强。但，再接着看了之后，在?用心?看了之后，?用心的心弦?从心底清澈地浮现之后，就在等着能拨得动这心弦的…情节的临到了。这时，原本所谓牵强的地方，已经不再是重点了。因为，已由挑刺转到品味着那即将随之而来的感动，当这股感动触碰到心深处的那弦时，泪，就自然地…滚了下来。然后，这口子一开，感动就停不了了，像着时大时小波浪般的力道，那看不见的手，一直拨着我的心弦、我的泪腺像开了的水闸，随着情绪的波荡，不断地汨汨而流着…一直到戏的结尾。
剧情，我就不说了，想了解剧情大概的文字介绍，就点上面的连结；想看影片的，就点这边的异名连结《把爱找回来》，自己选有空时间，亲自看看。
记得那时正在看这片的我，边让泪从脸颊滑过的同时，当下的我就在想着、反省着，是自己太感性了吗？是太脆弱了吗？是太入戏了吗？在看完电影一段时间之后，还会这么感动吗？那时的答案是：会的！直到现在正在敲打着键盘，已经距看完那电影，有一两个小时了，心情，还在漾着，因此，现在的答案也是：会的！在未来一两年后呢？说真的，不用等到那时候，我现在就可以给答案了：会的！
为什么能这么笃定？因为，这种所谓的感悟，已经是超越过去、现在、未来的维度了！这，就是有穿透性的感悟。因此，是深沈的、有是馀韵袅绕，其后的不绝，何止三月而已…
若要说这部电影中的唯一重点，就是心的连线。在彼此相爱的关系中，无论是情侣、父母子女、知交…这种爱的质量已经达到灵魂层次的深邃度了，再也不是口头上的说说而已。这种爱，则会变身，变成音符。诸多的音符，又成为乐章交响曲；也会化为色彩、线条，诸多的色彩线条，又成为沁人心目的图象；亦会隐身在文字，就在字里行间，诉说爱的轻声呢喃；还有，无限又无限的各种组合而成的化身…这些化身，就只有足够敏感的心，才能捕捉得到。与其说是用耳朵在聆听，毋宁说是：由涵有着挚爱的心…在聆听着。
剧中，主角们，不断地以心聆听着身边的呼唤，同时，也在以回应着这股呼唤，弹敲出种种形式的声响。出于纯粹的本能，把自然而然所拿起、又是使得最顺的工具，来产生回应的形式，于是，这本能就成为天赋。从天赋流出来的声音，被凡俗人听来，就像是从天堂偷到凡间的天籁，竟是美妙到那么不可思议的境界，而涤荡着听众的凡俗尘念。
敲弹吧，不断地敲弹吧，也唯有这样不断地敲弹着，尽管彼此间，各自沦落异地，而这些注定相遇的灵魂间，却有着无形脐带，将父子（母女、伴侣）给连了起来。也因为这脐带的晃动，才会在敲弹着的过程当中，在不知不觉间收紧，将彼此渐渐拉拢靠近，终于让不同的灵魂间…零距离。然后，一直交缠着，融在一块儿里，而成为一个?一?！
一项作品，当这作品本身内里，有深层的感动元素时。也只有能达深层理解的人，才能体会到那种深层的感动！至于只是浮于浅层了解的人，对这样的作品内的所藏的感动，犹如绝缘体。因为没有感动，自然生起了无聊。也因为无聊，无事生非，甚至还开始对表征上的小瑕疵空作文章，这可真是所谓的?入宝山却空手而返?。我看着有些对这戏剧的影评意见，这些观众，没看到所要阐述的深刻内涵，却只揪着小节上的毛病而打转，这不由得令我感到无限的感叹。看着这些与我一样的观影者，彼此间的感受却是天壤之别。其实片中，天堂之路已经是极为显明了，可这些人却，扭身而走，欤，离那门更远，而其人口中，却还在喃喃地说：天堂，你在哪里？看到这种景况，也让我的头，对着这些人，一直摇，一直摇。
如果这些让我一直摇头的人，当心能静得下来时，我就能渐渐地不摇头。因为，既然能静，风波不生，尘埃落地，哪儿有垃圾？哪儿有宝？不都看得清清楚楚！接下来的便是，慢慢来，别混在一块，再作细细的分离。是宝，就藏入心织成的袋子；而垃圾，则置入焚化炉。心田之地，不就因此而干净无比，此时路，不都明白地展现出来！真到那时，他会心领神会般地朝我，笑笑地点点头，我也会笑笑地对他点点头（若有一位心静不下来的人，想学前面那位，朝我，笑笑地点点头，我也会笑笑地对他点点头，但在我心中，我也会清楚看到：我的头，还一直对他摇着）。大家都在点点头的过程当中，成为一齐点点头的?一?。
无论如何，现在脸上的泪，虽然已干，但心，依旧润着…
因为，还在聆听着…
【篇五：八月迷情观后感】
“听，你听见了吗？那个旋律，无论到哪我都听得见，它在风里，在空气里，在光线里，它无处不在。你只需敞开自己的心扉。你只需，去聆听。世人不停践踏你的梦想。但我相信那些旋律是真的。就像有些人相信童话是真的。”看过《八月迷情这部电影的人都知道，这是什么一段旋律。
莱拉（凯丽?拉塞尔 Keri Russell 饰），一个出色的大提琴手；路易斯（乔纳森？莱斯？梅耶斯 JonathanRhys Meyers 饰），一名流浪的爱尔兰歌手。一个月色迷离的晚上，两人相遇了。度过难忘的一晚后，莱拉那专横的父亲又强逼她继续踏上音乐会的旅程。路易斯因等不到恋人失望之下离开了；而莱拉发觉爱人走后，独自伤心的等待肚中的孩子出生。岂料几个月后莱拉遭遇了一场车祸，宝宝亦随之夭折。孰料，莱拉的宝宝其实并没有死，而是被她狠心的父亲送到了孤儿院。一晃眼10多年过去了，生活在孤儿院的少年奥古斯特（弗莱迪？海默 Freddie Highmore 饰）坚信自己的父母还在世上，于是踏上了漫漫寻亲路。
《八月迷情》是华纳兄弟于2007年出品的音乐剧情片。在国内又被译作《八月狂奔》、《声梦奇缘》《把爱找回来》、《流浪歌手》等。讲述了孤儿奥古斯特?拉什（August Rush）为寻父母来到纽约，在遇到神秘陌生人后成为街头卖艺者，奥古斯特依靠自己非凡的音乐天赋最终与自己父母相认的故事。
但是最受网友争议的便是电影中所崇尚的观点，而且时时刻刻都在向人们灌输这种美国文化的生存模式。例如“小女孩听到不熟的男人称赞‘你是天使’，最好说'我要去上学了'然后马上跑掉”；“男人最好有不羁的一面，否则只有连你都觉得无聊的女人愿意跟你一起，最可怕的是她还死活要去见你的家人”；“只要你NB，离开一个领域十多年，这个领域的每一个人每天都会记得你。邀请函会像银行账单一样每个月寄到你邮箱”；“听古典音乐和听摇滚的人是一样多的”；“最后??当然是要信上帝”……
这是一方面，然而部分网友曾言：“这部电影我是哭着看完的！真的很感人，与其说这部电影在让我们领略音乐的神奇，不如说他教会我们如何用心去聆听，不仅仅是音乐，更多的是爱！真正的爱不因距离或时间而消逝，只是你没有用心去聆听！”“我还是坚持，这是一部很好的电影。我在看整个电影的过程中，完全融入了音乐和场景中。我觉得电影的配乐自然而且贴切，情节简单但是与电影的主题是一致的，为什么电影情节非得深刻的看不懂才是好电影？我就喜欢简单的电影，情节简单，说明的道理也简单，但是往往这么简单的东西都是被大家忽略的东西。”
的确，一部影片的好坏由观众说了算，美国片子反映美国本土文化，有他自己的信仰也未见得是一件糟糕的事。走出中国，不一直都是国内影视界的梦想吗？自己走不出去就该去借鉴外国民族的优秀文化。毕竟文化没有国界，音乐也没有国界，追求这么一种艺术境界也任何艺术国度的梦想。
